Métodos didácticos – Warren Haynes: Electric Blues & Slide Guitar

El vídeo didáctico que comentaré hoy, pertenece a la serie “Hot licks”, una colección que emprendió a principios de los 80 el guitarrista Arlen Roth y que tuvo bastante popularidad en los años 90 en nuestro país, al ser importados por Meva y publicitados intensivamente en el Guitar Player español de aquella época.

El vídeo didáctico que comentaré hoy, pertenece a la serie “Hot licks”, una colección que emprendió a principios de los 80 el guitarrista Arlen Roth y que tuvo bastante popularidad en los años 90 en nuestro país, al ser importados por Meva y publicitados intensivamente en el Guitar Player español de aquella época.

Dentro de la serie pueden encontrarse lecciones de artistas como Brian Setzer, Danny Gatton, James Burton, Mick Taylor, Duke Robillard, Emily Remler, Tal Farlow, Eric Johnson, Adrian Legg, y un largo listado de grandes instrumentistas.

En el año 2006, The Music Sales Group compró todo el catálogo para realizar la conversión a DVD, incluyendo, además de los vídeos originales, una versión a mitad de velocidad, pero conservando el tono, para facilitar el aprendizaje “al vuelo”, así como una presentación del vídeo a cargo de algún artista, en este caso Jeff Golub.

Los vídeos incorporan subtítulos en varios idiomas, incluido el castellano, además, vienen acompañados con un escueto libreto, en el que cada ejemplo se muestra en notación clásica y tablatura, que también se puede visualizar en la pantalla.

Warren Haynes es un guitarrista cuya carrera despuntó junto a David Allan Coe, Dickey Betts, The Allman Brothers Band, The Dead o con la banda de la que es miembro fundador, Gov’t Mule.
El estilo de Warren es un compendio de la música americana de raíces, en este vídeo nos enseña alguno de sus recursos, insistiendo en que uno mismo es quien debe determinar si algo funciona o no.

Respecto a la manera en que entiende el blues, enseña la diferencia expresiva según la velocidad con que ejecutemos un vibrato, la intensidad del ataque o la cantidad de posibilidades de tocar en una posición fija, sin necesidad de hacer grandes desplazamientos en el mástil, dependiendo de la fuerza con la que estiremos las cuerdas.

Al crear nuestro estilo incide en que hay que dejar espacios para que la música respire, encontrando la manera más adecuada de expresarnos, utilizando otros recursos para añadir color al blues, con notas de paso y escalas disminuidas, para personalizar mas nuestro sonido, en un modo más creativo, del mismo modo nos invita a realizar variaciones rítmicas en un fraseo con las mismas notas, para aumentar nuestro vocabulario.

Tras los primeros 45 minutos, la segunda parte del vídeo cubre la guitarra con slide, en la que Haynes, prefiere tocar en tono standard, aduciendo que es más personal y que, con los tonos abiertos, piensa que es más sencillo tocar slide al principio, pero luego cuesta más ser original y no ceñirte a los patrones clásicos.

Enseña su técnica de mano derecha, utilizando los dedos para silenciar las cuerdas que no deben sonar, pues, generalmente, producen notas y sonidos no deseados. Pulsa suavemente con el índice, mientras el pulgar silencia las notas graves y el resto de dedos, las cuerdas agudas; Para pasajes emulando el estilo de Elmore James si utiliza la púa.

Respecto a la mano izquierda, usa el slide en el dedo anular y, en ocasiones, utiliza el dedo indice para silenciar las cuerdas, una vez nos aconseja sobre el manejo de ambas manos, enseña unos cuantos riffs clásicos que suelen tocarse en tonos abiertos, pero adaptados a la afinación regular.

Insiste en el diferente tono que se adquiere tocando las mismas notas en diferentes posiciones, para que el sonido sea más acorde con el resto de la banda y también en función de las siguientes notas que vayamos a tocar.

En cuanto a recursos básicos del fraseo, también muestra como afecta la velocidad del vibrato con el slide e insiste en que, al principio, debemos mantener el bottleneck perpendicular a los trastes para sonar afinado, aunque con experiencia podemos aprender a cambiar la posición para encontrar otros usos.

La duración total del vídeo original es de 1 hora y 24 minutos, lo que se muestra en el vídeo es, en su mayoría, una colección de recursos que cualquier guitarrista interesado en tocar Blues debería saber y dominar, esta es una buena ocasión de aprenderlo, y de paso adquirir algún riff de este genial músico.